"Le Naufragé" de Thomas Bernhard

L’article évoque trois jeunes pianistes qui se sont rencontrés au Mozarteum de Salzbourg, une prestigieuse école de musique située en Autriche. Parmi eux, Glenn Gould, le narrateur et Wertheimer, tous trois partageaient un talent exceptionnel pour le piano. Leur rencontre s’est déroulée dans le cadre du cours d’Horowitz, un maître pianiste et pédagogue renommé. À l’époque, ils étaient tous trois des virtuoses en devenir, mais leur destin a basculé avec l’arrivée de Glenn Gould, dont le génie a immédiatement éclipsé les autres. Glenn Gould, pianiste canadien célèbre pour son interprétation des Variations Goldberg de Bach, est présenté comme un génie triomphant, capable de bouleverser la carrière de ses pairs. Le narrateur et Wertheimer, confrontés à cette supériorité artistique, ont vu leur parcours professionnel profondément modifié.

Après leur rencontre avec Glenn Gould, les deux autres pianistes ont suivi des voies radicalement différentes, toutes deux marquées par l’échec et la tragédie. Le narrateur a abandonné sa carrière de pianiste pour se consacrer à l’écriture d’un essai interminable sur Glenn Gould, un projet qui semble l’avoir absorbé entièrement. Wertheimer, quant à lui, a sombré dans une dépression profonde, au point d’être surnommé « le sombreur » par Glenn Gould lui-même. Vingt-huit ans après leur rencontre, Wertheimer met fin à ses jours par pendaison, près de la maison de sa sœur installée en Suisse avec un riche industriel. Cette mort survient peu après celle de Glenn Gould, décédé en 1982 à l’âge de 50 ans, foudroyé par une attaque alors qu’il jouait les Variations Goldberg.

L’œuvre de Thomas Bernhard, intitulée « Le Naufragé », est un soliloque-fleuve impitoyable, caractéristique de son style littéraire. Le narrateur, en revenant de l’enterrement de Wertheimer, plonge dans une introspection obsessionnelle, ressassant sans cesse les souvenirs de sa rencontre avec Glenn Gould et Wertheimer. Ce monologue, à la fois lyrique et désespéré, explore les thèmes de la jalousie, de l’échec et de la folie. Bernhard, écrivain autrichien connu pour ses provocations et son rejet de l’antisémitisme dans son pays, utilise ici une narration en écho aux Variations Goldberg de Bach, une œuvre musicale célèbre pour ses répétitions et ses variations infinies. Le texte, adapté pour une diffusion au Festival d’Avignon en 2026, est interprété par Jacques Gamblin, avec une réalisation de Baptiste Guiton et une musique d’Anthony Capelli.