À Los Angeles, le Lucas Museum offre un “fascinant” écrin à l’“art du peuple”
George Lucas a cofondé et donné son nom à un musée de Los Angeles, le Lucas Museum of Narrative Art, ouvert au public depuis le 22 septembre. Plutôt qu’une plongée dans “Star Wars”, il permet d’explorer les collections éclectiques du cinéaste, dans la volonté affichée de mêler œuvres populaires et exigence artistique.
Le 22 septembre 2026, Los Angeles a inauguré le Lucas Museum of Narrative Art, un musée dédié à l’art narratif, fondé par George Lucas, le créateur de Star Wars. Contrairement à ce que son nom pourrait suggérer, ce musée ne se limite pas aux œuvres liées à l’univers de Star Wars, mais propose une collection éclectique mêlant des illustrations populaires et des œuvres d’artistes reconnus. Le musée met en avant des artistes comme Margaret Keane, Pablo Picasso, Vincent Van Gogh, Frida Kahlo ou encore Mary Cassatt, ainsi que des illustrateurs moins connus comme Rose O’Neill ou Cassius Marcellus Coolidge. L’objectif affiché est de célébrer l’art narratif, c’est-à-dire des œuvres qui racontent une histoire, qu’elles soient issues de la culture populaire ou de l’art classique.
Le Lucas Museum of Narrative Art se distingue par une approche jugée anticonformiste ou frondeuse par ses dirigeants. Plutôt que de se limiter aux grands maîtres de l’art traditionnel, le musée valorise des œuvres issues de la culture populaire, comme les dessins de la mascotte du magazine satirique américain Mad, Alfred Neuman, ou les Chiens jouant au poker de Cassius Marcellus Coolidge. Cette sélection reflète une volonté de briser les barrières entre l’art dit noble et l’art populaire, en offrant une place de choix à des créations souvent méconnues du grand public mais emblématiques de la culture du XXe siècle. Le musée se présente ainsi comme un acte de résistance culturelle, en réhabilitant des formes d’art parfois délaissées par les institutions traditionnelles.
George Lucas, cofondateur du musée et célèbre pour avoir créé la saga Star Wars, a souhaité créer un espace dédié à l’art narratif, un concept qu’il défend depuis des décennies. Contrairement à d’autres musées qui se concentrent sur un seul artiste ou un seul mouvement, le Lucas Museum propose une exploration transversale de l’art, en mettant en dialogue des œuvres de différentes époques et styles. Le musée s’inscrit dans la continuité de la vision de Lucas, qui a toujours cherché à mêler divertissement et profondeur artistique. L’inauguration du musée marque une étape importante dans la réalisation de ce projet, après des années de préparation et de collecte d’œuvres.
Le Lucas Museum of Narrative Art se veut accessible et ouvert à tous, en proposant une expérience immersive où les visiteurs peuvent découvrir des œuvres variées sans barrière de connaissance préalable. Le musée mise sur la diversité de ses collections pour attirer un public large, des amateurs d’art aux familles en quête de découvertes culturelles. Contrairement à d’autres institutions qui peuvent paraître intimidantes, ce musée se présente comme un lieu fascination et découverte, où l’art narratif est mis à la portée de chacun. Cette approche s’inscrit dans une volonté de démocratisation de l’art, en rendant les œuvres populaires et accessibles.
L’ouverture du *Lucas Museum* s’inscrit dans un contexte où les musées cherchent à se réinventer pour attirer un public plus large et diversifié. À Los Angeles, ville emblématique de l’industrie du divertissement, ce musée représente une tentative de concilier art et culture populaire, deux univers souvent perçus comme opposés. Le musée se positionne comme un acteur de la scène culturelle locale, en offrant une alternative aux institutions plus traditionnelles. Son inauguration en 2026 coïncide avec une période où les musées doivent faire face à des défis économiques et sociaux, notamment en matière de financement et d’accessibilité.
