Êtes-vous prêts à payer jusqu’à 2000 $ pour voir des artistes décédés en hologramme?
Après ABBA et le rappeur mort Sidhu Moose Wala, Ozzy Osbourne pourrait offrir un spectacle holographique..
L'industrie musicale utilise désormais des hologrammes (projections numériques en 3D) pour faire revivre des artistes disparus sur scène. Ces spectacles, où des avatars interactifs reproduisent les performances des stars décédées, se multiplient. Par exemple, un hologramme du rappeur indien Sidhu Moose Wala, tué en 2022, a donné un concert à Toronto en octobre 2023. Un autre cas célèbre est celui du groupe ABBA, dont des avatars numériques rajeunis se sont produits à Londres. Cette technologie permet de transformer des œuvres ou des performances existantes en spectacles interactifs, où l'avatar peut même répondre à des questions du public dans différentes langues. Les hologrammes ne sont pas une nouveauté absolue : en 2012, un hologramme de Tupac Shakur a performé au festival Coachella avec Snoop Dogg.
Les billets pour assister à ces concerts holographiques peuvent atteindre des prix élevés. À Toronto, certains places coûtaient jusqu'à 2000 $, tandis que d'autres se situaient entre 270 $ et 1500 $ selon le moment de l'achat. Par exemple, Ravinder Sidhu et sa sœur ont payé 550 $ chacun pour leur billet, tandis qu'un autre spectateur, Harry Singh, a déboursé 270 $ pour son billet, sans compter les frais de transport depuis la Californie. Ces prix reflètent une demande forte pour une expérience unique, mais aussi une stratégie commerciale visant à maximiser les profits. Les organisateurs ciblent un public prêt à payer pour une expérience immersive et émotionnelle, même si l'artiste n'est pas présent physiquement.
Cette industrie des hologrammes pourrait représenter un marché de plusieurs milliards de dollars. Selon Alan Cross, journaliste et historien de la musique, les investisseurs achètent les catalogues musicaux d'artistes décédés ou vieillissants pour en tirer profit avant que leurs œuvres ne tombent dans le domaine public (période légale où les œuvres peuvent être utilisées librement sans autorisation ni paiement). L'objectif est de récupérer l'investissement en exploitant virtuellement ces artistes. Cette tendance s'inscrit dans un contexte où le public est de plus en plus habitué aux expériences numériques. Par exemple, la tournée ABBA Voyage à Londres a connu un succès commercial notable, avec des avatars numériques des membres du groupe accompagnés d'un orchestre live.
La qualité des hologrammes s'est considérablement améliorée grâce aux progrès de l'intelligence artificielle (IA). Carmi Levy, expert en technologie, souligne que les techniques utilisées pour créer ces avatars sont devenues plus réalistes et interactives. Par exemple, l'entreprise Proto, basée à Los Angeles, travaille sur un hologramme d'Ozzy Osbourne, décédé en 2023, pour Jack et Sharon Osbourne. Cet avatar utilise une IA agentique (système capable d'interagir de manière autonome et adaptative) et possède une connaissance encyclopédique de la vie et de l'œuvre de l'artiste. Il peut répondre aux questions du public dans plusieurs langues, comme le chinois ou l'italien, même si Ozzy Osbourne ne les parlait pas. Cette technologie permet une interaction personnalisée et immersive.
Les hologrammes ne se limitent pas au domaine du divertissement. David Nussbaum, fondateur de Proto, explique que cette technologie est déjà utilisée dans des secteurs comme la santé et l'éducation. Par exemple, des médecins peuvent se connecter à distance à des cliniques situées dans des régions isolées pour consulter des patients, tandis que des professeurs peuvent donner des cours depuis n'importe où dans le monde. Selon Carmi Levy, il est probable que les consommateurs pourront bientôt profiter d'expériences holographiques chez eux, intégrées à des appareils comme les smartphones. Les capacités des téléphones actuels, capables de filmer en haute qualité, laissent présager une évolution rapide vers des technologies holographiques accessibles au grand public.
