RM de BTS, un collectionneur avisé derrière la pop star
RM, le leader du groupe de K-pop BTS, a prêté 143 œuvres de sa collection personnelle au San Francisco Museum of Art pour les besoins d’une exposition conjointe. Jusqu’au 7 février 2027, “RM x SFMoma.
RM, de son vrai nom Kim Nam-joon, est le leader du groupe de K-pop BTS, célèbre dans le monde entier. En plus de sa carrière musicale, il est reconnu comme un collectionneur passionné d'art contemporain. Depuis plusieurs années, il a constitué l'une des plus importantes collections privées d'art coréen au monde. Cette passion s'est concrétisée en octobre 2026 avec l'ouverture d'une exposition intitulée RM x SFMoma. Between You and Me au San Francisco Museum of Modern Art (SFMoma). Cette exposition met en avant 143 œuvres de sa collection personnelle, aux côtés de 30 autres œuvres issues des réserves du musée, rarement exposées. RM a joué un rôle actif dans la sélection des œuvres, collaborant étroitement avec deux conservateurs du SFMoma pendant deux ans pour créer cette exposition.
L'exposition RM x SFMoma. Between You and Me, ouverte du 3 octobre 2026 au 7 février 2027, est la première du genre aux États-Unis et la plus grande exposition d'art coréen jamais organisée au SFMoma. Elle propose près de 200 œuvres, dont une majorité provient de la collection personnelle de RM. Parmi les artistes représentés figurent des Coréens contemporains comme Yun Hyong-keun, dont une œuvre a inspiré la pochette de l'album solo de RM en 2022, ainsi que des artistes internationaux comme Mark Rothko, Henri Matisse ou Georgia O'Keeffe. L'exposition vise à offrir un aperçu de l'art contemporain coréen à travers le regard d'un collectionneur aux goûts affirmés, tout en créant un pont entre les cultures coréenne et américaine.
RM ne se contente pas de collectionner des œuvres : il s'investit profondément dans leur mise en valeur. Pour cette exposition, il a écrit lui-même les cartels (panneaux explicatifs accompagnant les œuvres), prêté sa voix à l'audioguide et même créé une playlist spéciale pour l'occasion. Son engagement reflète son soutien aux jeunes artistes coréens et son désir de faire découvrir leur travail à un public international. Selon le Korea Herald, cette exposition s'inscrit dans une démarche plus large de promotion de l'art contemporain coréen, souvent méconnu en dehors de la Corée du Sud. RM a également expliqué avoir choisi les œuvres en se posant deux questions : Se sent-il profondément touché par une œuvre ? et Si ce n'est pas une œuvre contemporaine, a-t-elle quelque chose à dire en 2026 ?
L'exposition attire deux types de publics : les amateurs d'art contemporain et les fans de BTS, surnommés la BTS Army. Pour ces derniers, l'exposition offre une occasion unique de mieux comprendre les inspirations de leur idole en dehors de la scène musicale. Le San Francisco Chronicle souligne que cette convergence culturelle est un moment rare, où des fans aux cheveux roses et des passionnés d'art se retrouvent autour d'une même passion. Le musée SFMoma, situé en Californie, devient ainsi un lieu de rencontre entre deux univers, renforçant l'image de RM comme une figure à la fois artistique et musicale. L'exposition est également perçue comme une opportunité pour le SFMoma de diversifier son public et de mettre en lumière des artistes coréens peu exposés jusqu'alors.
Cette exposition s'inscrit dans un contexte où la K-pop, et BTS en particulier, dépasse le cadre musical pour s'imposer comme un phénomène culturel global. En 2026, BTS est en tournée mondiale, mais RM a pris le temps de s'investir dans ce projet artistique, montrant l'importance qu'il accorde à l'art dans sa vie. Le SFMoma, l'un des musées d'art moderne les plus prestigieux des États-Unis, y voit une occasion de présenter une collection inédite et de renforcer ses liens avec des artistes internationaux. Pour RM, cette exposition marque aussi une reconnaissance de son rôle de mécène et de passeur culturel, capable de faire dialoguer les scènes artistiques coréennes et américaines.
